пятница, 9 декабря 2022 г.

Benny Bock - Vanishing Act (2022)

 


ArtistBenny Bock
Genre: Jazz / Experimental
Quality: 24-bit / 48kHz Hi-Res | Mp3 320 kbps

----------






Info:
Бенни Бок - клавишник, композитор, продюсер и саунд-дизайнер из Окленда, штат Калифорния. Вырос в музыкальной семье: бабушка, Бетти Нудельман, была учительницей музыки и фолк-музыкантом, мать играет на гитаре и фортепиано, а у отца обширная коллекция пластинок.
Выросший в районе залива, Бенни был очарован традиционной блюзовой и народной музыкой, а также богатым наследием электронной музыки 60-х и 70-х годов в этом районе. Он начал работать в мастерской по ремонту синтезаторов в Окленде после окончания средней школы Беркли, где играл в джазовом ансамбле. На первом курсе Оберлинской консерватории он начал работать на пионера синтезаторов Тома Оберхайма, новатора и одного из первых производителей синтезаторов наряду с Moog, Buchla и ARP. С тех пор Бенни занимался демо-записями, консультированием и архивной работой для Oberheim, в том числе написал подробную историю инструментов Oberheim и их записей для сайта Тома.
В Оберлине Бенни учился у джазового пианиста Дэна Уолла вместе с теоретиками классической музыки Брайаном Алегантом и Арни Коксом, а также этномузыкологом Фредерой Хэдли. Он также продолжил свою любовь к музыкальным технологиям, изучая настройку и дизайн фортепиано в фортепианном цехе консерватории с концертным техником Steinway Джоном Кавано. После окончания Оберлинской консерватории в 2019 году Бенни живет в Лос-Анджелесе, где сочиняет собственную музыку, записывается как сессионный музыкант, продюсирует других исполнителей, дает уроки, выступает вживую и сочиняет для телевидения и кино. Он также работает в Rosen Sound в Бербанке в качестве программиста синтезаторов и студийного инженера и в настоящее время сотрудничает с несколькими компаниями по производству синтезаторов, такими как UDO в Великобритании, в качестве звукового дизайнера, бета-тестера и консультанта.
Бенни выступал с Блейком Миллсом, Сэмом Генделем, Сэмом Уилксом, Гэри Бартцем, Гиветоном Гелином, Дэвидом Баервальдом, Эдом Ридом, Крисом Амбергером, Дэйной Стивенс и другими, выступал на Монтерейском джазовом фестивале, в Dizzy's, Jazz Standard и Yoshi's. Он записывался с Крисом Дэйвом, Блейком Миллсом, Эйбом Раундсом, Джеем Беллероузом, Риком Рубином, Брюсом Джонстоном из Beach Boys и многими другими. Совсем недавно он написал и спродюсировал песню "Here We Go...Again (feat. Tyler, the Creator" для The Weeknd на его последнем релизе Dawn FM. Дебютный альбом Бенни Vanishing Act был выпущен на лейбле Colorfield Records в июне 2022 года. ~ bennyraybock.com



среда, 30 ноября 2022 г.

Ettore Patrevita - Santa Patrona (2022)

 


Year: ℗ 2022 Ettore Patrevita
Genre: Jazz / World
Quality: Hi-Res / 24bit-44 KHz

----------





Info:
Этторе Патревита (Беневенто, 23 октября 1990 года) - саксофонист, композитор и аранжировщик. Интерес к музыке стал проявлять в возрасте четырех лет, занимаясь на фортепиано, а уже в десять лет изучать альт-саксофон. В течение многих лет занимался частными уроками у маэстро Умберто Ауконе, изучая обширную вселенную джаза, а затем поступил в консерваторию Никола Сала в Беневенто. Позже продолжил свою музыкальную карьеру у маэстро Ферруччо Корси, преподавателя саксофона в вышеупомянутой консерватории, и получил академический диплом (старая система) по классическому саксофону с высшим баллом (10/10). Затем блестяще прошел двухгодичную специализацию по джазовой аранжировке и композиции, получив 110/110 баллов с отличием.
Во время своей академической карьеры дебютировал на баритон-саксофоне в составе Малого оркестра Николы Сала под управлением маэстро Ренато Гаудиелло в театре Де Симоне в Беневенто. Позже создал квартет саксофонов под названием Baconian Sax Quartet, для которого написал несколько аранжировок, включая: Happy People Кенни Гаррета, The Chicken Джако Пасториуса и Watermelon Man Херби Хэнкока. Сотрудничал с оркестром маэстро Луки Синьорини для шоу "Le Donne di Spoon River" в Guardia S. Framondi (BN) и с оркестром маэстро Ренато Гаудиелло для шоу "Io Pierrot". Сейчас выступает в многочисленных концертах биг-бэнда Николы Сала под управлением маэстро Альдо Басси в партиях альт-саксофона и тенор-саксофона. Этторе принимает участие в многочисленных мастер-классах: джазовая композиция и аранжировка под руководством маэстро Риккардо Бисео, аспекты современной французской музыки для саксофона под руководством Жана-Мишеля Гури, современный классический саксофон под руководством известного саксофониста Федерико Мондельчи, выступая в заключительном концерте в замке Джиноса (ТА). Он расширил свой язык, занимаясь с одним из самых влиятельных саксофонистов авангардного джаза Донни Мак Каслином, в Tuscia Jazz в Чивита-ди-Баньореджо (VT) с Джорджем Гарцоне, Куртом Розенвинкелем, Геге Мунари, Альдо Басси, Элизабеттой Антонини, Кевином Хейсом, Эриком Гарландом, Скоттом Колли. Участвовал в семинарах Ревербери с Дэном Кинзельманом, Майклом Розеном, Габриэле Коэном, Даниэле Раймонди и Умберто Ауконе, художественный руководитель Лука Акино, в Torrecuso (BN). В 2012 году Патревита основал проект "Rever Jazz Quartet", родившийся из идеи сочинения неизданных европейских джазовых произведений. Помимо многочисленных выступлений, в 2013 году группа приняла участие в Festival dei Conservatori di Frosinone, набрав 84 балла из 100. Именно с этого проекта музыкант начал делать первые шаги к написанию и сочинению собственных произведений.
Карьера Патревиты укрепилась благодаря ценному и многочисленному сотрудничеству со Стефано Ди Баттиста в 2014 году по случаю Concertone del 1° Maggio в Риме, и с Лукой Акино в рамках престижного фестиваля Riverberi (2015). Он достиг своего максимального музыкального выражения, приблизившись к сопрано-саксофону и новоорлеанскому джазу, стилю, который ему близок, в известной диксиленд-группе Dr. Jazz & Dirty Bucks Swing Band, участником которой он является уже пять лет и с которой выступал на многочисленных сценах важных фестивалей, включая Jazzit fest, Villa Celimontana Jazz, Jazz for Amatrice, Tolfa Jazz, Esca jazz, Caserta Jazz Festival, Pozzuoli Jazz Festival, Jazz Sotto le Stelle, Rocca Jazz Festival, Marigliano in Jazz. Кроме того, на счету Dr. Jazz & Dirty Bucks Swing Band более пятисот живых выступлений и участие в фестивалях исторических джазовых клубов, таких как Cotton Club в Риме, Blue Around Midnight в Неаполе и Spirit De Milan в Милане. Группа сотрудничала с такими известными именами в итальянском свинге, как Piji Siciliani, Lalla Hop и DJ Arpad. Этторе выступал на одной сцене с такими известными на всю страну музыкантами, как Пол Войт (Dizzie Birds), Джорджио Кускито, Марио Инсегна (Blue Staff). В августе 2016 года группа получила Национальную премию имени Ансельмо Маттеи. Этторе Патревита сотрудничает с джазовым оркестром Пиджи и Эммета Рэя под руководством Пиджи Сицилиани на фестивале "Сицилия в свинге" в Катании. В области авангардного джаза он основал проект Quisisana вместе с гитаристом Симоне Иеларди. Дуэт сформировался в ноябре 2018 года после интуитивной музыкальной сессии, в результате которой родился их первый EP под названием "Primitivo".
Группа, которая всегда состояла из Симоне Иеларди, Луки Иорио и Карло Корсо, с февраля 2022 года переходит на новый уровень под названием "Fujenti". 8 мая 2022 года они начинают выпуск нового альбома, выпустив первый сингл "Zico". Santa Patrona - третий студийный альбом, который доступен с 13 июня во всех цифровых магазинах и на физических носителях. ~ ettorepatrevita.wixsite.com


вторник, 29 ноября 2022 г.

Francesca Gaza & Lilac for People - Sfiorire (2022)

 

TitleSfiorire
Genre: Vocal Jazz / Alternative
Quality: Hi-Res / 24bit-96 KHz

----------







Info:
Франческа Газа (1995) - итальянско-немецкая певица, композитор и аранжировщик с румынскими корнями, проживающая в настоящее время в Базеле, Швейцария. Как исполнительница, руководитель ансамбля и сайдвумен она активно работает в области джазовой, античной, поп-современной, классической и экспериментальной музыки и выпустила три альбома под своим именем: Sfiorire (2022, Tuk Music), Kugelförmigkeit (2021, Whales Records) и Lilac for People (2019, Auand Records).
Со своим ансамблем Kugelförmgikeit, объединяющим 14 барочных, ренессансных и джазовых инструменталистов, она получила первый приз на конкурсе "Fraumünsterhof" с произведением "Isoritmo/Падение Алисы" к юбилею 50-летия избирательных прав женщин и выступила со своим ансамблем в художественной инсталляции на Мюнстерхофе в Цюрихе. Вторую новую работу ансамблю заказали фестиваль "Яблоки и оливки" в Цюрихе под руководством пианиста Ника Бертша и американского композитора Джадда Гринштейна. Это положило начало сотрудничеству между Франческой Газа и композитором и скрипачкой Хеленой Винкельман, которые затем написали и совместно исполнили новое произведение, которое было представлено в монастыре "Мюстаир", внесенном в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, в июле 2022 года.
В то же время она руководит другим своим проектом Lilac for People, итальянским октетом, которым она руководит с 2016 года и в котором она воплощает свою любовь к арт-попу и эксцентричным песням, которые она украшает изысканными аранжировками с влиянием рока, электроники и классической музыки. Второй альбом Lilac for People, ее последняя работа, был выпущен в июне 2022 года на лейбле Паоло Фресу Tuk Music, и в настоящее время они находятся в турне.
В 2017 году она была удостоена Национальной итальянской премии в области джазовой композиции, в 2018 году - 1-й премии фестиваля Jazzalguer под руководством Паоло Фресу, премии конкурса Umbria Jazz Competition и стипендии Berklee College of Music Summer Program в 2013 году. Она является частью оживленной арт-сцены Базеля и Флоренции, регулярно выступает и сотрудничает с музыкантами и художниками со всей Европы. Творчество Франчески Газа является символом нового поколения и круга композиторов и исполнителей, которые сделали своим фирменным знаком выход за рамки традиционных жанровых различий.
Франческа с отличием окончила магистратуру по композиции в Musikakademie Jazzcampus Basel со степенью минора в Schola Cantorum Basiliensis под руководством Гильермо Кляйна, Лизетт Шпиннлер, Хорхе Росси, Лучаны Соузы, Нормы Винстоун и Патрика Зоссо, а также Йоханнеса Менке, Флориана Фогта и Ульрике Хофбауэр и других. В 2017 году она окончила бакалавриат по специальности "Музыка и джазовый вокал" в Сиенском джазовом университете в Италии с отличием под руководством известной певицы Дианы Торто, пианиста Стефано Батталья и басиста Даниэле Камарда. В настоящее время она вовлечена во второе магистерское исследование в области звукового дизайна, композиции и барочного пения.
Франческа Газа и её маленький оркестр, которым она дирижирует и аранжирует. Поэзия и эмоции подчеркивают утонченную и элегантную музыку, подвешенную между различными жанрами и чувствами. Участники проекта: Francesca Gaza vocals, compositions and arrangements; Jacopo Fagioli trumpet, flugelhorn, tenor horn, trombone; Francesco Panconesi tenor saxophone; Federico D’Angelo baritone saxophone, bass clarinet, tuba; Lorenzo Pellegrini guitar, vocals; Luca Sguera piano, prophet, electronics; Alessandro Mazzieri bass, electronics; Mattia Galeotti drums





Szakcsi Jr. Trio - Easy To Love (2022)

 


Artist: Szakcsi Jr. Trio
TitleEasy To Love
Year: 2022
Genre: Jazz
Quality: Hi-Res / 24bit-192 KHz

----------





Info:
Easy To Love в исполнении трио Szakcsi Jr. с участием Бела Сзакчи-младшего на фортепиано, Криштиана Печека Лакатоша на контрабасе и Элемера Балажа на барабанах - это первоклассный венгерский джаз. В него вошли многие стандарты, включая "Нэнси (со смеющимся лицом)" Фрэнка Синатры, "Ради небес" Уэса Монтгомери и "Соловей пел на площади Беркли". Этот альбом был создан при поддержке Венгерского национального культурного фонда.
Выступление трио - это утонченный и элегантный сценический шедевр. Их тон изобретателен, игра технически безупречна, уверенна и полностью едина. Слушая музыку этого трио 12 лет, можно сказать, что они отличаются нюансированной музыкальной виртуозностью. Их музыка отражает исключительный талант к импровизации. Они, несомненно, выдающиеся, исключительные музыканты.
Их парящие мелодии, чувствительная динамика и плотные ритмы, с удивительной силой их коллективной игры, оставят вас в благоговении. Фортепиано, бас и барабаны безупречно передают мотивы. Они уже выступали со многими известными европейскими и американскими джазовыми музыкантами, такими как Джон Патитуччи, Джек ДеДжонетт, Эд Тигпен, Рави Колтрейн, Жан Туссен, Палле Даниэльсон, Тони Лакатос, Пэт Метени, Морнингтон Локетт.





пятница, 25 ноября 2022 г.

Sophia Ardessore - Porto De Paz (2022)

 


Artist: Sophia Ardessore
TitlePorto De Paz
Year: ℗© 2022 Sophia Ardessore [dist. Tratore]
Genre: Brazilian Jazz
Quality: Hi-Res / 24bit-96 KHz

----------






Info:
В 19 лет эта молодая певица, которая начала заниматься музыкой в семь лет, а в 11 давала уроки фортепиано, пения и гитары, выпускает альбом, в композициях которого чувствуется любовь, а в аранжировках - драгоценность, с восемью неизданными треками и перезаписью песни Jangada de João, написанной Фило Мачадо. Вдали от проторенной дорожки София ищет новый материал у очень хороших людей, живущих вдали от избитого авторского круга.
Она - надежда, потому что ее утонченная концепция песни, выходящая за рамки кривой, ломает производственные линии сценария, перегруженного женскими голосами, работающими на двух или трех языках, настолько разрушительных, что они уже стали предсказуемыми. Альбом Софии называется Porto de Paz и частично обязан своими победами рукам аранжировщика и продюсера Fi Maróstica. Fi - чище, использует тишину, чтобы вывести на первый план важные звуки, как в прекрасной Perigo Видала Ассиса, и позволяет течь потоку, в то же время не препятствуя течению мелодии.
За голосом Софии есть сила, которая, возможно, стоит столько же, сколько и она сама. Это способ воспринимать песню как единое целое, когда сталкиваешься с такой композицией, как Silêncio, еще одна композиция Видала Ассиса. Или экспериментировать с голосом с другим намерением, чтобы петь прекрасные вещи, такие как прекрасная Porto de Paz.




среда, 23 ноября 2022 г.

East Gipsy Band, Tim Ries - Bridge of Culture (2018)

 


Genre: Jazz
Quality: Hi-Res / 24bit-96 KHz

----------





Info:
East Gipsy Band - это большая инициатива в объединении цыганской музыкальной традиции и джаза с ведущими венгерскими цыганскими музыкантами. Эта сенсационная группа уже побывала с гастролями в Канаде и США. Они имели огромный успех в легендарном Blue Note в Нью-Йорке и на Детройтском джазовом фестивале. Лидер группы, Йожеф Балаж, - один из самых талантливых пианистов среднего поколения, получивший награду "Лучший солист" на конкурсе Krakow Jazz Juniors Competition, а также один из основных участников группы своего брата. В 2006 году, в возрасте 15 лет, скрипач/гитарист Лайош Саркёзи выиграл национальный джазовый конкурс скрипачей Венгерского радио. С тех пор он постоянно совершенствуется. Играющий на цимбалах Вилмош Олах - одно из новых больших обещаний на своем инструменте. Певец Гушти Балог - лидер группы Nomada, участник группы Fabula Rasa и постоянный приглашенный музыкант во многих других группах в Венгрии и за рубежом. Басист Дьёрдь Орбан - один из самых востребованных музыкантов в стране. Он динамичный, виртуозный, подавляющий музыкант, играющий в многочисленных ансамблях. В 2005 году он был участником квартета Bolla, который получил Гран-при и приз зрительских симпатий на Международном джазовом фестивале в Авиньоне. Как барабанщик и композитор, Элемер Балаш является крупной фигурой на венгерской джазовой сцене на протяжении полутора десятилетий, а с 1995 года - еще и руководителем группы. Он действительно не нуждается в представлении!
Тим Рис - саксофонист, композитор, аранжировщик, продюсер и педагог Тим Рис получил дипломы Университета Северного Техаса (BM) и Мичиганского университета (MM). У него была уникальная и разнообразная карьера, которая началась в 1983 году с великим Мейнардом Фергюсоном. В 1985 году Тим переехал в Нью-Йорк, и с тех пор его выступления и записи включают в себя список знаменитостей джаза, рока, поп-музыки и мировой музыки: The Rolling Stones с 1999 года по настоящее время, Стиви Уандер, Пол Саймон, Майкл Джексон, Blood, Sweat and Tears, Род Стюарт, а также великие джазовые музыканты Ред Гарланд, Дональд Берд, Хэнк Джонс, Джек ДеДжонетт, Фил Вудс, Том Харрелл, Майкл Брекер, Джо Хендерсон, Тони Беннетт, Дэйв Либман, Эл Фостер, Джон Патитуччи, Бела Сзакчи Лакатос.
Тим выпустил 9 компакт-дисков в качестве лидера. Его последние совместные работы - выступления с великой танцовщицей фламенко Сарой Барас и с группой The East Gipsy Band из Будапешта. Тим преподавал саксофон и композицию в Новой школе, Ратгерском университете, Городском университете Нью-Йорка и Университете Торонто.


Eva Slongo - Souffle (2022)

 


ArtistEva Slongo
TitleSouffle
Year: © 2022 Continuo Jazz
Genre: Jazz
Quality: Hi-Res / 24bit-96 KHz

----------





Info:
Ева Слонго родилась в Швейцарии в семье классических музыкантов. Сначала она обучалась как профессиональная классическая скрипачка. Однажды, случайно, она попробовала импровизировать с музыкантами в баре; она испытала такую эйфорию, что провела бессонную ночь... Именно тогда она решила сделать все возможное, чтобы практиковать импровизацию на скрипке. После получения классического диплома она сменила направление и начала с нуля... Она изучала джазовую скрипку у Пьера Бланшара в Лозанне, затем у Дидье Локвуда в Париже, где она решила остаться и жить ради музыки. Она также практиковалась в импровизации на вокале, что привело ее к созданию своей очень заметной уникальной окраски: импровизация на скрипке и скэттинг одновременно.
В Париже Ева Слонго познакомилась с известными музыкантами из мира цыганского джаза, с которыми делила сцену: Biréli Lagrène, Wawau Adler, Sébastien Giniaux, Ninine Garcia и многими другими... Но поездки в Нью-Йорк вдохновили ее на создание более современного проекта вокруг своих композиций. Она записала свой первый EP "TRÉSOR" с Лораном Кулондром на органе, затем альбом "Inspirations" в квартете, с Жораном Кариу на фортепиано и с Дидье Локвудом в качестве гостя. В 2011 году она получила приз за лучшую импровизацию на Международном конкурсе скрипачей имени Стефана Граппелли, спонсором которого выступил Дидье Локвуд. В 2016 году со своим квартетом она получила 2-ю премию Golden Jazz Trophy.
После всех этих лет ее побудило выступить с мастер-классами на международном уровне. Она хотела поделиться своими знаниями о джазовой скрипке, но с трудом находила время и методы для этого. Ее первая беременность заставила ее замедлить концерты... но это привело ее к тому, что она никогда не могла себе представить: создать новую образовательную концепцию в Интернете, блог "Learn Jazz Violin", который стал 1-м результатом поиска Google по запросу "французская джазовая скрипка", и, наконец, метод "Новый способ обучения джазовой скрипке".
Новый альбом Евы Слонго "Souffle" был записан в сотрудничестве с пианистом Джованни Мирабасси, с которым она регулярно выступает на одной сцене. >>>>>>> "...Некоторые встречи дают новый импульс, новое направление, как доказательство... Новое "Дыхание", отсюда и название этого альбома, рожденного в результате моей встречи с Джованни Мирабасси. Всегда потрясенная классической музыкой, именно в джазовой импровизации я нашла свободу самовыражения. Задача этого альбома: объединить эти две музыкальные вселенные, эти два столпа моей личности. Поиск музыкальной и личной аутентичности, примирение между моим прошлым и настоящим..." ~ Ева Слонго [evaslongo.com].